ギブソンフライングVは、1958年に発売され、数量限定で製造されたもので、何年にもわたって多くのフォロワーと共に飛行してきました。

僕はギブソンのフライングVが好きだ。外見が。

激しい直線と柔らかい曲線が絶妙なバランスで、エレキギターの中では１番好きなデザインです。

テレキャスもなんですけどボディ形状とピックガードの形状のコントラストが良すぎると思います。

コントロール部分も美しい。

モダンでありつつビンテージの雰囲気を感じる外見。

しかし、サウンドについては独特でなかなか扱いにくいものになってます。

ギブソンフライングVの基本仕様

ボディ：マホガニー
ネック：マホガニー
指板：ローズウッド
フレット数：22フレット
ネック長さ　628.65mm（ミディアムスケール）
接着方式　セットネック
ピックアップ：H,H
コントロール：2ボリューム、1トーン、3ウェイセレクタースイッチ
ブリッジ：Tune Matic/Stop TailPeace

年代によってバリエーションがあって、80年代にはアルダーボディのフライングVもあったそうです。（正直その仕様のVが欲しい）

ネックシェイプはCタイプで、太くもなく細くもなく。普通です。

フライングVのサウンド傾向と課題

仕様がからおおよそお察しなのですが、中域がメインとなっていて基本的に丸い音が出ます。

外見からは激しい音が出そうに見えますが、実際のサウンドは全然激しくなくて、相当なギャップがあります。

このサウンド傾向についてはボディもネックもマホガニーでレスポールみたいにボディにトップ材を用いていない事が原因です。

マホガニーがこうゆうサウンド傾向である原因については後述します。

そしてこちらのほうが厄介なところなんですけど、パワーがあんまり無いです。

クランチで弾くぶんには問題ないのですがヘヴィな音を出そうと思うと結構な問題。

これはピックアップのパワーが低いからなのでは？ピックアップ交換で解決できるのでは…？

というわけでピックアップを交換されてるフライングVを入手しました。

フライングV on ビルローレンス

ブリッジ側をビルローレンスのピックアップ、L500にしてるものです。

L500といえばパンテラでダイムバッグ・ダレルが使ってたやつですね。

あの極端なサウンドから想像出来ると思いますがメタル用って事だ。

ハイパワーと言う意味では文句なしのはずですけど……いやー、どうなのこれ？？

弾いてみて録ってみた

というわけで新品のダダリオ弦を張って、実際の音を録音しました。

ライン録音したものをKemperでFortinのMeshuggah、FenderのBassmanの2種類でリアンプしてます。

真ん中らへんからの単音弾きではブースターとしてFortinにはチューブスクリーマー、Bassmanにはトレブルブースターを使用してます。

フライングV Fortin

フライングV Bassman

James Tylerでも録ってみた

比較対象として似たようなフレーズで別のギターで録った音源も用意しました。

別のギターというのは僕のメイン機のJames Tyler clasiccです。なお、弦は２ヶ月ほど張り替えてません。

フライングVの時とアンプの設定は何も変えてません。ゲインもEQも同じです。

タイラー Fortin

タイラー bassman

簡単に弾いて録っただけなのでクオリティはアレなんですけど、何というか帯域のレンジが全然違いますね。

ピックアップ自体はビルローレンス搭載のVの方がメタル向きのはずなんですけど何かやっぱりもわっとしてて、タイラーのほうがモダンな音してますしサスティンもある。

フライングVはどうして激しいサウンドにならないのか？

ピックアップがここまでパワフルでもそんなに良い影響に繋がらない原因がよくわからなかったので、数ヶ月ほどエレキギターそのものについて色々と考えたり調べたり弾いたりしてみました。

Vのサウンド傾向が丸くて弱い原因は上でも述べたようにトップ材無しで指板以外マホガニー材のみで構成されている点です。

マホガニーがなぜ丸いサウンドになるのかと言うと、まぁ主に軽いからだと思います。

マホガニーのギター持ってる人はわかると思いますが柔らかくてぶつけるとすぐにヘコミます。密度が低いのでしょうか。

フライングVは特殊な形状なのでストラトより大きいんですけど、ストラトが３～４キロ程に対してフライングVは２キロ台で、「大きいくせに軽い」というものになってます。

軽いと言う事は振動の影響を受けやすく、つまり弦の振動がボディとネックに伝達、共鳴しやすいわけです。

そしてVはその独特の形状が故に共鳴に対するロス、損失が多いっぽい。

この共鳴しやすい材特性と共鳴を活かしきれない形状が相まってパワー不足を招いているのでは、と思います。

詳しくは下記で説明します。

ギターが弦に共鳴することによる影響

ボディが鳴るギターは良い、という考えは未だにありますがこれは一概には言えず、電装を含む全てのパーツの意図とのバランスによると思います。

極端な話ですが最も鳴るギター、それはアコースティックギターです。

鳴るギターこそが良いギターなのだとすればアコギにピックアップを載せるのがベストなはず。

いわゆる箱モノであるホロウボディ構造が主流とはなっていない事が良い証拠ですが、鳴る＝良い、では無いのです。

ボディが鳴るためにはその力をどこかから得ているのですが、これはギターの場合だと奏者のピッキングであり、弦の振動を伝わってボディが共鳴します。

その共鳴の仕方は材質や形状によって異なりますが、ボディが鳴る事で倍音が発生し、金属の弦を弾いただけでは得られないサウンドを生み出します。

しかし共鳴するということは弦の振動の力を奪っている、という事です。

振動する力を奪われた弦は長い時間振動する事が出来ないため、必然的にサスティンは悪くなります。

しかし木製の本体が共鳴することでマイルドな音が付加され、より楽器的な音になります。

これがギターが弦に共鳴、いわゆる鳴ることによる影響です。理屈的には。

V形状の問題点

鳴る事でギターはギターらしいサウンドを生み出しますが、Vはこの共鳴の仕方が特殊です。

フライングVの形状の中で特筆すべきはネックポケット部分と、その名前の由来にもなっているV字に開いたボディの羽です。

鳴るという事は振動していると言う事で、振動していると言う事は極端に言って「しなっている」という事です。

ネックの共鳴については物理的に見て、ネックは軽い方が共鳴しやすく、ネックポケットがボディかとの干渉が少ないほうが共鳴しやすく、また、ヘッドも軽いほうが共鳴します。。

Vは重量が軽く、ネックポケット周辺にボディが通常より省かれているためネックがかなり共鳴しており、試しに演奏中にヘッドを触るとかなり震えてます。

この仕様はVの特徴である中域を中心とした丸い音にかなり影響していると思います。

また、ボディのVシェイプについてですがこの羽の先部分が必要以上に共鳴していて損失が多いのでは？と思います。

ボディが鳴る事は悪くないのですが、エレキギターはその鳴った音を弦かピックアップに拾わせる必要があります。

そうゆう意味で、こんな遠い場所で共鳴されてもあまり拾えない、もしくは拾ってないのでは…？と。

同じくほぼマホガニー構成であるはずのレスポールジュニアやSGと比較してもVの音が弱いのは上記の理由であると考えられます。

結論（僕の中での）

ギブソンフライングVは弦の振動を色んなところに持っていかれてるので、ピックアップがどんなに高出力であってもパワフルにはならないのだと思います。

つまりすでにある個体においてこの方向性を何とか激しい方向に変えるというのは非常に困難という事です。

クランチまででしか弾かないのを前提としたサウンド設計なのだな…と思いました。

材の構成が違えば激しいサウンドにもなる…はず

この問題ついては「大きくて軽い」と「必要以上に鳴る構成」の２つが同時に存在しなければ発生しないと思います。

メタルで使用されてるトゲトゲのVのはネックをメイプル材にしたりといった対策でタイトな音を実現してます。

なので無難に材構成を変える事が良いのでは、と思います。

構成についてはストラトのようにアルダーボディ、メイプルネックにするのはわりと良さそうに思えますが冒頭に書いたように８０年代に一度やってるらしいんですよね。

現在残ってないという事はダメだったのだろうか。

いっそ全部メイプルにするとかやっても良い気はします。４～５キロになる。

その他、色々とアイディアは浮かぶのですが例として下記のようなのが考えられます。

・レスポールより高い割合でメイプルをトップに貼る
・ネックを合材にして強度アップ（ボディが激軽いのでネックを重くするとヘッド落ちする）
・ボディ羽の部分だけでも材質を変える

色々と思いつきます。こうゆうの考えると結構楽しい。

現在ギブソン型フライングVは材の選択肢があんまり無い…

トゲトゲのVのはジャクソンとかにいくらでもあるんですけどギブソン型のはあんまり無いです。

そして仕様がどれも同じなんですよね。

近年の破産直前のマーケティングが迷走してた頃、本家ギブソンが出した「モダンな仕様のフライングVがだぜ！」というやつもなんですけど、外見はそれっぽいんですけどサウンドはモダンじゃないという。

しかし材構成を変えただけのVのとか外見上変化が無くて、あともはや伝統とも言えるものを変えて発売となると……多分売れないと判断されるだろうな～…と思うので難しいのかもしれません。現状のギブソンVにもあんまり人気あるイメージ無いですが。

デフォルトのVのはかなり使いにくい音ですが「これはそうゆうもんなんだ！」と言う考えです。

あー、こうゆうのお酒飲みながら誰かと話したいです。

詳細

• Gu / Key / Growl / Choir / Mix / Design：龍5150　Website
• Vo / Choir：みーや　Website
• Bass：坂下昌宏　Website
• Dr：ふぉれすとりばー　Website
• Illustration：かなりあ　Website

Road leading (inst)

＊歌詞はありません

Screaming Trance

Can’t lost my sound
激しささえ振り切るほどに響く涙は
朝を探し今を描く
永久に新しい明日を求めて

灰色に染まって変わる事ないSignal
時が流れるたび焦る心　目に蓋をしても
何が見えるのだろう　瞼の裏の理想？
絶望でもかまわない　音色へ踏み出した

ただボリューム上げてゆく
残酷に手を取られても
現実はそれでも
きっとここにしかないから

※1
Screaming trance
モノクロさえ染め上げてゆく赤い刃は
出口のない迷い抱いて
声を枯らして音に咲く

Can’t lost my sound
激しささえ振り切るほどに響く涙は
朝を探し今を描く
永久に新しい明日を求めて

命燃やして　Just Realize

躊躇いより深く慟哭奏でる希望
目の前は哀の色　それでも踏み出した

Ah 想像より人は
強くはなれないけれど
現実はそれでも
きっとここにしかないから

触れる指に重なる声
もがきながら綴る刃は
帰るよりも未知を選び
時にその身さえ刻む

Can’t lost my blaze
熱を超えて声に変わる炎は蒼く
駆けた昨日　鮮やかでも
だけど過去には逃げ場所しかない

命燃やして　Screaming trance

触れる指に重なる声
もがきながら綴る刃は
帰るよりも未知を選び
時にその身さえ刻む

*repeat(※1)

I Just Feeling

歌いだしたアイデンティティ
上辺の言葉じゃ心も震えやしないさ

Just now! Breaking the lie
Screaming for blaze heart
Destruct! Breaking the lie

欲望を偽るな

空回りしてもいい
「あの日飛べなかった…」と思い出すより
何よりも苦しいのは自分への言い訳なんだ

No one can’t stop
Hush to my sound

※1
I Just Feeling！ Just a Feeling！
ハートに火をつけて
I Just Feeling！ Just a Feeling！
吹き飛ばす翼を
I Just Feeling！ Just a Feeling！
踏み出す勇気は胸-ここ-にある

Pleas me → Trust me

目の前の論理的数字
都合で歪めちゃ前には進めやしないさ

Just now! Breaking the lie
Screaming for blaze heart
Destruct! Breaking the lie

現実を偽るな

月がまた消えるように
永遠なんてものは無い　だから輝ける
弱さより苦しいのは動けない言い訳なんだ

No one can’t stop
Hush to my sound

※2
I Just Feeling！ Just a Feeling！
うるさく鳴り響く
I Just Feeling！ Just a Feeling！
張り裂けそうな音
I Just Feeling！ Just a Feeling！
踏み出す勇気は胸-ここ-にある

Pleas me → Trust me

Pleas me → Trust me

*repeat(※2)
*repeat(※1)

Pleas me → Trust me　響け！

665

目が覚めたら何だか壊れてる世界のそのへんで
ゼロサムゲーム強制参加
妄想の真ん中　夢を見て外に出てみたいの？
『いいえ、ここが外ですよ？』

※1
目痛いくるりくら　手痛いシステムダウン
冷たい風に身を晒して
生き急いだら空も飛べるはず
衝動が来るなら

さぁ　狂いましょう

※2
ルララ×２　声で殴って
散弾銃の音色みたいな
Dire×２　宵に廻って
絶望感を殺しましょう

ルララ×２　頭揺らして
脳漿だって暴れたいって
Dire×２　踊りまくって
一体感に溺れましょう

悪魔みたいな幸せ
ルララ　みんな　665

一生懸命でも頑張るだけでも満たされて
夢は必ずは叶わなくて
LR同時押し　逃げ出して自由になりたいの？
『いえいえ、これが自由ですよ？』

眠たいふわりふわ　そらに思いつく
言葉フレーズ歌にして
振り回される心の水面に
どこまでも行けるから

さぁ　イカレましょう

※3
ルララ×２　エゴりまくって
僕がいない朝が来たって
Dire×２　病んでみたって
100年後は笑いましょう

ルララ×２　誰が見たって
一般人なヒーローだって
Dire×２　叫びまくって
一体感に溺れましょう

悪魔まであと一つ
ルララ　この世　665

*repeat(※1)

*repeat(※2)
*repeat(※3)

笑いましょう！

Blast on myself

すり抜けてゆく言葉を染める色
悩む程曖昧な形へ姿を変えてく

夢より遠く光の彼方へと
願うからこの指は空虚を壊してゆける

人は誰も皆それぞれ正しさ抱いて迷える
消せない傷、痛み、引きずって行くよ
戦えるから

だからもう逃げない

※1
終わる事無く燃やす想い　心纏う強さを
躊躇わないでこのまま夜明けへ駆け抜けて

言葉にすれば冷める熱が　突き動かす体を
胸に灯した光が照らす軌跡を信じて

この未来の先へ

戸惑いさえも退ける決意を
決めたからこの腕は扉を開いてゆける

いつより高く望むから過去はいつでも拙く
乗り越えられた涙、引きずって行くよ
戦えるから

だからもう負けない

悲しみさえも超える想い　赤く滲む強さを
鼓動は熱くこのまま焼け付くその日まで

失う事で気付いてゆく　今を生きる怖さを
求め続けた景色が導く明日を信じて

この未来の先へ

悲しみさえも超える想い　赤く滲む強さを
鼓動は熱くこのまま焼け付くその日まで

*repeat(※1)

Liberty

冷たく触れる　息を染める白さに
雨が滲んでも
傷つく事を忘れたように
優しささえ閉じ込めたままで

モノクロな空　ジレンマは咲く
かじっては捨てる愛の絵の
意味を教えて

※1
心を置き去る時の速さの中
追い求めた場所さえも形を変えてゆく
嘆いたって　憂いたって
過去歩いた道を廻るだけじゃ
進めやしないだろう

飾り立てた自分を演じてみても
誰も誰かにはなれやしないんだよ
ここにしかない自分の鼓動を
僕は生きてたいんだ

夜空に浮かぶ　雲の深さも知らずに
雪に降られても
失うよりも手にする事の難しさが
胸を突き刺して

頭で響くカオスな世界
この手で形作るリフレインの
熱を受け取って

不思議なもので大人になってゆく中
何故だか価値観を押し付けがちになってくのは
あれはこうで　じゃなきゃ駄目で
理解できない事否定するだけじゃ
進めやしないのに

自分らしさを言い訳に固執しても
そんなじゃ共感得られやしないだろう
ここにしかない自分の鼓動を
僕は信じてたいんだ

生きる事は難しいね
成長さえも難しいね
老いる事はさらに難しいのだろう
うまく言えないけど
この歌も誰かの癇に障るように
それも　嗚呼…

伝えたい言葉を歌う
どんな道も限りある時の中で
どう生き切るかなんだろう

君は君でその命も１度きりで
黙っているだけじゃ夢も叶わないから

声を枯らせ！

*repeat(※1)

革命エクソリア

目覚めよ國の民
貪る極彩の果実を
讃えよ我の罪
犯す領土は心臓

※1
掲げし背の御旗に　(Yes, Ma’am!!)
その命を捧げよ　　(Yes, Sir!!)
鎖を切る激情　　　(Destroy!!)
謳う世界に明日が無いものとしても！

※2
鮮やかに華咲く闇夜は清く
抗える祈りさえ風に散る
翔けし戦慄　歪に集えよ
絶唱に出ずる革命エクソリア

絶望に矛刺す音色が響く
切り裂いた指先錆び付いても
嗚呼 哀に燃える心は燎

この手が　この血が紅く
染め上げる海空を

声に鳴らせよ意思
誘う解離性の園へ
応えよ龍の民
求む領土は脳漿

信じた背の御旗に　(Yes, Ma’am!!)
その死力を捧げよ　(Yes, Sir!!)
鎖を切る激情　　　(Destroy!!)
それが悪なら処刑を望みましょう
嗚呼！

*repeat(※1)

*repeat(※2)

バンドとしては初のカバー音源です。

編曲、ギター、ミックス・マスタリング、あと歌も少しやってます。

頑張りました。